Clube do Terror, ou (Você tem medo do escuro?)

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Há apenas algo sobre filmes de terror  que nos mantém voltando para mais. Seja a sensação de perigo que aumenta nossa adrenalina, sabendo que podemos assistir ao perigo em nossa tela sabendo que estamos perfeitamente seguros, ou talvez seja a emoção de estar com medo que continua nos atraindo de volta.

Quaisquer que sejam as razões, há uma razão pela qual os filmes de terror são o gênero mais comum, mais popular e mais controverso – criando mais sequências, prequelas e remakes do que qualquer outro gênero. Mas muitos se perguntam como o gênero faz tanto sucesso, afinal, não são todos os filmes de terror iguais?

Sim e não. É verdade que muitos filmes de terror seguem as mesmas premissas e enredo, com a mesma variedade de personagens e, na maioria das vezes, as mesmas configurações e locais. No entanto, o que diferencia cada filme do outro é por meio de seu diretor. A autoria é o que faz os filmes se destacarem dos outros, pois têm um tema ou esquema de arte único e perceptível sobre eles, que é usado para identificar facilmente um diretor.

A autoria está mais notoriamente ligada a diretores como Tim Burton e Wes Anderson, pois eles têm um esquema de cores ou estilo de arte identificável que é usado para tornar seus filmes mais reconhecíveis e fáceis de identificar. Quer identificar um filme de Tim Burton? Procure o estilo de arte sombrio e muitas vezes gótico, o gênero de fantasia, o uso de simetria e a variedade de personagens muitas vezes excêntrica e peculiar. Por causa desses tropos, é fácil identificar um filme de Tim Burton.

Mas que exemplos de autoria são usados ​​em filmes de terror? Bem, bastante. Wes Craven, um dos pioneiros mais famosos do terror, deixou um rastro de filmes de terror icônicos nas últimas décadas - criando obras-primas visuais impressionantes como A Nightmare on Elm Street - A Hora do Pesadelo no Brasil (1985), The Last House on the Left (1972) e Grito (1997). Craven é conhecido por seus filmes de terror dos anos 70, 80 e 90, que muitas vezes são chamados de gore-fests devido às suas cenas de sangue realistas e sequências de perseguição horríveis. Também é fácil identificar um clássico de Stephen King, já que os diretores adaptam os clássicos de terror ao filme com uma precisão tão assustadora .

Aposto que agora você está se perguntando por que pareço ser tão fascinado pelo gênero de terror, e a única coisa que posso dizer é que adoro um bom susto. Eu sei que muitas pessoas estão confusas com meu fascínio pelo gênero, e não, eu não sou psicopata, nem sou um serial killer. Eu sou apenas um fã de todas as coisas de terror. Adoro sentir os pelos dos meus braços se arrepiando, adoro ser pego de surpresa por um pulo e adoro torcer por um protagonista que está sendo perseguido por um assassino marcado.

Embora eu seja mais fã de filmes sobrenaturais e paranormais, também sou um grande fã dos primeiros filmes de terror e de splatter punk. Eu li muitos blogs e ensaios sobre o gênero e percebi o quão amplo é o assunto, pois tem tantos subgêneros diferentes quanto há tantos elementos que compõem o gênero de terror. O herói, os personagens coadjuvantes, o(s) antagonista(s), o cenário, a iluminação, o som, a trilha sonora, a maquiagem, os figurinos, os efeitos especiais, a edição, os adereços e os ângulos de câmera se somam para fazer uma obra-prima impressionante quando bem feita.

Uma boa trilha sonora pode definitivamente definir a atmosfera para um bom filme de terror, no entanto, quando cronometrado perfeitamente, assim como ângulos de câmera perfeitos. Cortes de choque e sustos de salto, no entanto, são icônicos para o gênero, e com a música de suspense certa tocando ao fundo, uma iluminação fraca ou escura e um ângulo de câmera que expõe um possível susto de salto, os cortes de choque podem realmente colocá-lo em ação. A beira. Um corte de choque é usado para sugerir uma erupção ou perturbação repentina e violenta, muitas vezes usada para desviar a atenção do público de um personagem e para algo importante para a narrativa ou algo significativo para aquela cena.

Mas não é apenas o aparecimento repentino de um personagem que torna o salto assusta tão aterrorizante, mas a música que o acompanha. À medida que o suspense aumenta, o mesmo acontece com a música, que fica cada vez mais alta, alertando o público de que isso é feito por motivos de suspense e que algo está prestes a acontecer. Mas sempre que há um susto de salto, há mais frequentemente ou não um susto de salto falso antes dele, que também tem a ascensão da música de suspense, mas quando esperamos um clímax, não há nada. Quando somos atingidos por um susto, muitas vezes há um som que o assusta mais do que o susto em si. Isso geralmente é um estrondo alto, um relâmpago, um grito ou um tiro.

Você pode realmente me culpar por encontrar tanto amor no gênero? Mesmo que os filmes de terror hoje em dia não sejam tão bons quanto os clássicos (minha opinião), os cineastas estão encontrando cada vez mais maneiras de criar cenas arrepiantes e estão encontrando ainda mais maneiras de criar uma nova geração de terror e revolucionar o gênero. Independentemente da direção em que o gênero está indo, sempre serei fascinado por ele e farei o meu melhor para entender o gênero e explorar mais maneiras pelas quais diretores e cineastas criam obras-primas visuais impressionantes.

Até lá, continuarei com minha pesquisa e assistirei ainda mais filmes até sentir que sei o suficiente do gênero da maneira mais humana possível. Espero que este artigo tenha lhe dado uma visão sobre o gênero e por que tantas pessoas são apaixonadas por ele. Tenha um bom dia e feliz susto.